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[Tips de Acuarela] Qué es el efecto coliflor y cómo corregirlo

[Tips de Acuarela] Qué es el efecto coliflor y cómo corregirlo

Creo que a muchos nos ha pasado en nuestro proceso de pintar con Acuarelas que nos hemos encontrado con estas texturas llamadas “coliflores”

En este pequeño tutorial espero mostrarte porqué se producen y de qué manera puedes corregirlos, para que así nunca más te quede ese efecto cómo un “accidente” sino que sea a propósito 💕

✨ En este video te explico la diferencia de este efecto en un papel 100% algodón v/s uno 100% celulosa. Si quieres saber más sobre papeles de acuarela, te invito a revisa mi entrada de blog AQUÍ

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Cómo hacer sobre acuarela detalles con blancos y negros

Cómo hacer sobre acuarela detalles con blancos y negros

En este nuevo post hablaremos sobre algunos materiales complementarios que pueden ser de mucha utilidad al momento de realizar los detalles finales de nuestras ilustraciones.

Por ejemplo, yo suelo usar lápices o tintas acrílicas blancas para acentuar algunos brillos en mis ilustraciones, o si quiero pintar una zona de color negro, prefiero tintas o gouache en lugar de Acuarelas.

Comencemos por los detalles en blanco

Cuando hablamos de blancos en la Acuarela, nos referimos principalmente a reservar el blanco del mismo papel, pero ¿qué pasa cuando queremos pintar una zona blanca?

Si utilizamos la acuarela de tono ‘blanco de China’ que viene en algunos sets, ésta al ser mezclada con agua, pierde su tonalidad y se vuelve transparente y su aspecto es un poco “sucio” a mi parecer, por lo que siempre me inclino a usar otros materiales para hacer mis detalles en blanco.

Hay muchas opciones en el mercado de lápices blancos, se pueden usar en la etapa final de una ilustración para dar algunos toques de luz necesarios. En Acuarela, los lápices con los que he obtenido mejores resultados son los que están compuestos de acrílico y/o tinta

 

En este ejercicio probé realizar blancos con:

  • Uni Posca: Marcador de tinta al agua con diferentes diámetros de punta
  • Lápiz tinta gel: Lápiz de tinta gel blanco, con diámetro de trazo 0.35 mm
  • Lápiz Acuarelable: Lapices en madera y de punta blanda (Obtendrás un resultado muy similar con un lápiz Polychromo blanco)
  • Tinta Acrilica: Tinta con base de resina acrílica, marca Amsterdam

Los toques de luz y los reflejos se ponen en las áreas del dibujo donde la luz imaginaria ilumina parte de un objeto. Ahora si miramos comparativamente este ejercicio de blancos, podemos darnos cuenta que la tinta acrílica parece ser la que más ilumina.

De estos 4 formatos de blancos mi menos favorito es el lápiz de tinta gel, ya que su punta roll on genera una pequeña hendidura en el centro.

  • El Uni Posca lo uso para detalles en los que requiera la precisión de un lápiz 
  • Los lápices de colores con puntas blandas los uso sólo ocasionalmente y con ellos hago brillos tenues
  • La tinta acrílica la uso con pincel, para dar brillos delicados y con movimiento – cómo el plumaje de un ave-
El delineado blanco permitió definir de mejor manera los bordes en las orquídeas
El acrílico aporta puntos de luz muy brillantes mientras que el posca es más opaco

Y ahora continuemos con los detalles en negro

Debido a que las acuarelas deben ser mezcladas con agua, se hace muy difícil conseguir un tono negro intenso de manera inmediata, por lo que será necesario realizar varias capas de color para llegar a ese resultado. Es por eso que yo siempre recurro a la tinta negra cuando quiero pintar una zona o fondo negro

En este ejercicio probé realizar negros con:

  • Acuarela ‘Black’ de Pentel: Acuarela de calidad escolar
  • Acuarela Ivory Black de Schmincke Horadam: Acuarela de calidad Profesional de la marca Schmincke
  • Tinta negra – liquid indian ink: Tinta negra fina (también es tinta china). Formulada con goma laca y pigmento de gran calidad. Esto proporciona un negro más intenso. Algunas son a prueba de agua y otras no (ojo ahí) si buscas una tinta para aplicar con plumilla te conviene que no sea a prueba de agua, ya que echa a perder la plumilla. La indian ink está recomendada para hacer líneas finas con plumilla o pincel, tiene alta pigmentación y es más opaca, está recomendada para lettering y caligrafía, si buscas una para dibujar o pintar grandes superficies te recomiendo buscar una ‘drawing ink’
  • Tinta China: Existen cientos de tintas chinas diferentes, algunas más brillantes que otras, de diferentes tonos de negro y con diferentes concentraciones de pigmento. En éste ejemplo, use una tinta china que compre en un supermercado asiático por 1 dolár app. No es resistente al agua, es liviana, de color intenso y muy brillante al secarse, desconozco si se destiñe con el tiempo y es por eso que la uso sólo en ejercicios personales. Pero, en el mercado puedes encontrar muchas marcas de excelente calidad cómo Sennelier, Pelikan, Winsor & Newton, Talens, etc. 

Cómo se puede ver a simple vista, las acuarelas de calidad escolar y profesional no llegan en una capa de color a un tono negro intenso, es por eso que yo suelo usar tintas negras.

Podemos ver que la tinta liquid indian ink de la marca Winsor & Newton a pesar de ser de un tono negro intenso, no logra ser completamente cubriente en una capa y esto es porque esta diseñada para ser usada en Caligrafía y/o Lettering, no para pintar superficies. Yo desconocía esto cuando la compre, es por eso que siento que es importante crear contenidos que hablen sobre materiales y de la experiencia que uno tiene con ellos.

Si necesitas cubrir una gran superficie mi recomendación es comprar una tinta del tipo “Drawing Ink”, Gouache negro si quieres un resultado mate o Acrílico negro si quieres un resultado brillante.

Tiralíneas para detalles más precisos

El uso de lápices de tinta te permite dibujar o crear detalles con un alto grado de precisión. Estos tienen diferentes grosores de línea que permiten definir hasta el más mínimo detalle. Esta herramienta de dibujo se merece una entrada completa de blog, por lo que aquí sólo me detendré para detallar de qué manera trabajar un tiralíneas en conjunto con la Acuarela.

En este ejercicio probé 4 tiralíneas en 2 momentos diferentes: 

  • Entintar primero y luego pintar con Acuarelas
  • Pintar con Acuarelas y luego entintar

Es importante decir que todos los tiralíneas indicaban ser ‘a prueba de agua’, característica muy importante que debe poseer un tiralíneas cuando trabajamos con Acuarela, ya que la acuarela se diluye con agua. 

Cómo se puede apreciar siempre será mas seguro pintar primero con acuarelas y una vez que acabes tu pintura hacer el entintado con tiralíneas. Pero si quieres un tiralíneas con el que también puedas trabajar antes de pintar, mi recomendación es ir por uno de buena calidad.

Actualmente en el mercado existen un montón de marcas de tiralíneas de excelente calidad, a mi aún me faltan muchos por probar, ya que los tiralíneas de Sakura pigma micron nunca me han dado problemas, ademas de ser más económicos que la gran mayoría.

Los tiralíneas Sakura pigma micron son libre de ácidos, por lo que no dañan el papel y con el tiempo no se destiñen, su tinta es de secado rápido y está disponible en 8 puntas que van desde 0.03 a 0.8 mm.

El tiralíneas Rotring tikky es mi favorito desde que estudié Arquitectura, se demora más tiempo en secar que el resto de los tiralíneas (si quieres un secado rápido este no es tu tiralíneas) pero tiene la característica de lograr negros mas intensos y está disponible en 6 puntas que van desde 0.1 a 0.8 mm.

Utilizar el lápiz blanco y tiralíneas negro definió y le dio carácter a los detalles de la ilustración
Para dar profundidad a los granos de la granada, pinte con un tiralíneas muy finito todos los encuentros de los granos, teniendo cuidado de no delinear por completo cada grano

Espero que ésta información sea útil para ti y que disfrutes el proceso de aprender a pintar con Acuarelas 💛

Cómo siempre es super importante para el desarrollo de mi trabajo, que me ayuden a compartir y así poder dedicar más tiempo en la creación de contenidos 🙌🏼🎨


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Todo lo que tienes que saber sobre pinceles para pintar con Acuarelas

Todo lo que tienes que saber sobre pinceles para pintar con Acuarelas

Hoy me toca compartirles mi segundo post sobre materiales 💕 Ya les había contado anteriormente todo lo que sé sobre papeles y hoy es el turno de los PINCELES! 

Escoger el pincel correcto puede ser algo muy confuso, ¿verdad? hay tantas diferentes marcas, tamaños, materialidad, forma, que llega a ser abrumador. Lo primero que debes saber, es que no necesitas tener pinceles de todas las formas y tamaños, para comenzar podemos necesitar entre 2 a 3.

Comenzaremos viendo los diferentes tipos de cerdas.

Para pintar con Acuarelas no es necesario pintar con un pincel específico de acuarela, puedes usar uno que también sirve para Acrílico o Gouache, ya que para pintar con esas técnicas también necesitas un pincel de cerdas suaves.

El único tipo de pincel que no puedes usar es el cerdas gruesas, que es el que normalmente se usa para pintar con Óleo.

Mango: Es la parte por donde tomas el pincel y suele ser de madera, aunque también los puedes encontrar en metal o plástico – los Aqua Brush son de plástico y llevan una carga de agua en el mango – En el mango aparece el número del tamaño del pincel, el cual no responde a una normativa universal, sino que es definida por cada fabricante.

Virola: Es la pieza de metal que une el mango con el pelo, la virola nos ayuda a conocer si el pincel es plano o redondo.

 

El pincel redondo es un básico para pintar con Acuarelas y es el único tipo de pincel que necesitarás para comenzar a pintar con Acuarelas, los otros los pueden ir sumando a medida que tus ilustraciones y estilo lo requieran

Las cerdas del pincel redondo terminan en punta y a medida que se acerca a la virola se ensanchan, lo que lo ayuda a almacenar una mayor cantidad de agua. Con este pincel puedes pintar una gran variedad de trazos, desde finos a gruesos, por lo que resulta ser el pincel más versátil.

Cómo todos los pinceles, tienes una gran variedad de tamaños, usando los menores a 0 para hacer detalles y los más gruesos para pintar áreas mayores. Para pintar botánica y flores, necesitas trabajar con al menos un pincel “mini” que sea entre 0/5 a 0/2, uno intermedio que sea entre 0 a 2 y uno más grueso que sea entre 3 y 5.

Pelo: El pelo del pincel determina la técnica, la calidad y con esto el precio. Actualmente encontramos muchas variedades de pinceles con pelo natural, pero también pinceles de fibras sintéticas.

Lamentablemente para nosotros, los amantes de las técnicas al agua, los pinceles son los más caros. El pelo de mejor calidad y el más caro, es el de Marta Kolinsky; su cualidad radica en que puede retener por más tiempo el agua en sus cerdas, lo siguen el de pelo de ardilla y luego el de Pony. En este punto es importante detenernos y pensar si realmente necesitamos un pincel que proviene de un animal, en el cual hay crueldad de por medio, ya que no existen las brochas y pinceles de fibras naturales cruelty free (esto incluye las brochas de maquillaje)

Si quieres saber más de este tema te dejo un artículo de la maquilladora María Catalá AQUÍ

Actualmente en el mercado están apareciendo buenos pinceles de fibras sintéticas que imitan el comportamiento de un pincel de Acuarela, yo por ejemplo, tengo algunos sintéticos de la marca Princeton y pertenecen a la línea Neptune, totalmente veganos.

Es mejor invertir en tener entre 2 a 3 pinceles de buena calidad, que 10 de mala calidad, normalmente encontramos pinceles de pelo natural y/o sintético a bajo costo, pero que se salen sus cerdas al pintar, quedan despeinados e incluso muchos se rompen.

Es importante saber que cuando un pincel queda con sus cerdas en diferentes direcciones, nunca vuelven a estar cómo cuando lo compraste.

cómo elegir tus pinceles de acuarela

Ahora te compartiré una lista de mis materiales favoritos tanto cómo para quienes estén comenzando a pintar o para quienes buscan cambiar sus pinceles por unos de calidad superior.

Esta lista es para darte una vista general de algunos pinceles de buena calidad que ofrece el mercado, pero no constituye una opinión absoluta, pueden existir muchas otras buenas marcas en el mercado que no aparecen en ésta lista y es porque no he tenido la fortuna de probarlos, así que puede ser que ésta lista se siga actualizando

cómo elegir tus pinceles de acuarela

*Los pinceles están ordenados según mi preferencia. A medida que va avanzando la lista, mejor es la calidad del pincel.

Espero que ésta información sea útil para todas y todos los que busquen materiales que sean respetuosos con la naturaleza y los animales 💛

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Todo lo que tienes que saber sobre papel  para pintar con Acuarelas

Todo lo que tienes que saber sobre papel para pintar con Acuarelas

Bienvenidos a mi primer post sobre materiales💕🔥!

Llevo semanas estudiando y redactando nuevos contenidos que serán de utilidad para todos ustedes, sobre todo porque siempre veo en redes sociales mucha falta de información sobre el uso técnico de acuarelas y sus materiales,

Este material marcará la diferencia de tu Acuarela, por lo que nos extenderemos acá para explicarte en detalle todo lo que tienes que saber sobre papeles de Acuarela:

  • Lo primero es que uses un papel especifico de Acuarela, ya que el papel está fabricado de tal manera que pueda absorber agua y pigmento y dejarlo fijo en el papel.
El papel es el material más importante a la hora de pintar y su calidad puede cambiar el resultado de tu obra, incluso más importante que la calidad de tus Acuarelas
  • Lo segundo es el gramaje, que viene a ser el peso del papel, el cual se mide en función de la cantidad de gramos por metro cuadrado. Por tanto, mientras más gramaje contenga, más resistente y grueso será el papel. Esto es importante porque la Acuarela es una técnica húmeda, por lo que el papel debe resistir el peso del agua.

Yo recomiendo un papel de 300 g/m² que es el punto intermedio, si es un papel mas bajo de 300 g/m² tenderá a ondularse y tendrás que tener un buen control de agua para evitarlo, si es mayor a 300 g/m² demorará mucho más tiempo en secar.

  • Lo tercero es la composición del papel, hay papeles que son 100% celulosa. otros 100% algodón y otros una combinación de ambos. Los papeles de celulosa son más económicos, pero tienen ciertas desventajas; son más frágiles, por lo que su fibra se puede romper más fácil que uno de algodón. Por ejemplo, si repasas muchas veces el pincel en el mismo lugar mientras pintas, el papel comenzara a descascararse y se estropeará. 

El papel hecho de algodón 100% es considerado cómo el mejor papel para pintar con Acuarelas. El algodón es más fuerte y duradero debido a la estructura de sus fibras, esto quiere decir que al momento de pintar en este papel será mucho más difícil sobrecargarlo de agua y/o pigmento que uno de celulosa. 

En este ejemplo use las mismas acuarelas (Schmincke Horadam) y sólo hice una capa de color, se puede notar que los pigmentos son más intensos en el papel de algodón que en el de celulosa

En el segundo ejemplo use la técnica de húmedo- húmedo en ambos casos, resultando colores más uniformes y manchas más difuminadas en el papel de algodón, mientras que en el de celulosa resultaron manchas más puntuales y menor fluidez de los colores. 

Yo en lo personal uso ambos papeles, debido principalmente al alto costo de los papeles 100% algodón. Uso el papel de celulosa para ejercicios y experimentación, y el de algodón para mis ilustraciones, es importante sobre todo cuando es tu trabajo y quieres ofrecer la mejor calidad a tus clientes.

En el papel de celulosa es muy común que queden manchas de pigmento, hay personas que lo detestan y otros que aman que pase eso. Lo importante es que tengas conocimiento de estas cualidades para que sepas escoger a consciencia el tipo de papel para ti.

  • También es muy importante escoger un papel que sea libre de ácidos, esto asegura su perdurabilidad a través del tiempo, que la obra no pierda sus colores con el paso de los años.
  • El cuarto punto es la textura del papel, esto va a depender de la forma en la que esté elaborado el papel, la calidad de la pulpa y el proceso de secado:

Grano Grueso: Deja una textura más marcada por lo que puede absorber más cantidad de agua, al mismo tiempo esa textura no permite pintar ilustraciones que contengan muchos detalles, se sugiere usar este papel en aguadas y paisajes

Grano Fino: Este papel prensado en frío es el más popular ya que es super versátil, no es demasiado liso ni tiene un exceso de textura, absorbe de manera ideal el agua y puede ser usado en todas las Acuarelas. Ideal para quienes están comenzando a pintar

Grano Satinado: Este papel prensado en calor es ideal para la ilustración botánica porque permite una cantidad superior a los otros papeles, el único inconveniente es que se seca más rápido que el Grano Fino, por lo que si te estás iniciando en la Acuarela este no es el papel ideal..

Espero que les haya gustado este primer post sobre materiales! Más adelante hablaremos de marcas y relaciones de calidad/precio para quienes les interese 🌝

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[tutorial paso a paso] Cómo pintar una flor con acuarelas – Rosas

[tutorial paso a paso] Cómo pintar una flor con acuarelas – Rosas

Hola! Hoy vengo con novedades que sé que a muchos les encantará!

Al fin puedo compartir con ustedes mi primer tutorial para pintar flores más realistas con Acuarelas! Estoy super emocionada y agradecida de que tengan tantas ganas de aprender a pintar Flores conmigo!

Me encantaría que me dejen todas sus dudas y comentarios, estaré ansiosa de ir respondiéndolas todas 😌

Los materiales que necesitarán para realizar este tutorial son: 

  • Acuarelas
  • Papel de Acuarela
  • Pinceles (ideal que tengan uno de tamaño menor a 0)
  • masking tape
  • Papel absorbente y un plato mezclador 🎨

Aquí puedes descargar la plantilla para dibujar tu rosa, el orden en el que fui pintando los pétalos y el detalle de las mezclas de mi paleta de colores, DESCARGALA AQUI 

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